SKYSCANNER – se vi viene improvvisamente voglia di fuggire, ecco l’app adatta a voi, perché Skyscanner permette di trovare il volo aereo più conveniente comparando il prezzo di oltre mille compagnie. Basterà inserire destinazione, data e orari ed in pochi secondi sarà possibile prenotare direttamente dal vostro smarthphone o tablet il biglietto aereo e se volete coinvolgere un’amica speciale nei vostri piani di fuga, potrete direttamente passarle le informazioni utili sul profilo Facebook o Twitter.

AIRBNB – che vogliate affittare un monolocale o una lussuosa isola privata non fa differenza, con questa app troverete alloggio in 33.000 città sparse in 192 paesi, scegliendo sulla base delle vostre esigenze logistiche, il budget e le gallery degli alloggi in affitto. Si può prenotare direttamente dal telefono con carta di credito e sempre dal telefono potrete comunicare anche con il vostro ospitante.

AROUNDME – questa app è in grado di aiutarvi per i piccoli problemi pratici: se cercate una banca vicina, una farmacia per il raffreddore che vi colpisce all’improvviso, il supermercato o la stazione taxi, basterà selezionare la categoria ricercata e la posizione attuale ed in pochi secondo ecco una mappa che illustrerà come raggiungere il posto che cercate più vicino.

LONELY PLANET APP – la casa editrice delle guide turistiche più famose del mondo non poteva restare ferma al passato, così da un paio di anni sono arrivate in commercio anche le guide in versione App, ciascuna al competitivo prezzo di 12,99 euro. Al vantaggio di non dovere portare in giro un peso in più si aggiunge il merito di fare una scelta ecologista, la qualità della guida è quella a cui ci ha abituati ormai dal 1973.

WORLD DICTIONARY – più di un semplice vocabolario che vi aiuta nella traduzione di un termine, è l’app che consente di tradurre anche via audio o le scritte; difficile che scegliate per la vacanza una località in cui non si parla almeno una delle 40 lingue che avrete a disposizione con World Dictionary.

Un sorriso smagliante ed un talento invidiabile in cucina creano un binomio perfetto: Simone Rugiati, il cuoco più celebre della tv italiana, è stato l’ospite d’onore della presentazione delle collezioni Pal Zileri autunno/inverno 2013/14 che si è svolta nello showroom di corso Matteotti durante la settimana della moda di Milano. A proprio agio tra manichini ed appendiabiti, proprio come tra le sue pentole e padelle, Simone è apparso disinvolto in abito blu e cravatta, perché se l’immagine a cui siamo abituati è quella di lui nel candido grembiule o casual in cucina, a Quaderno di Stile ha raccontato la sua passione per la moda. In un mondo di blog, social network e reality, è il lifestyle a regnare e la cucina è una passione cool ed una questione di stile, allora è il caso di ammettere che i modelli di riferimento non sono più i soliti bellocci, ma personaggi in cui l’uomo comune si riconosce o che vorrebbe semplicemente avere come amico, magari per rubargli qualche ricetta segreta.

Simone, qual è il tuo rapporto con la moda?
Mi piace molto fare shopping, purtroppo non ho molto tempo libero, approfitto di quando sono in viaggio in vacanza, altrimenti utilizzo molto internet per vedere e scegliere tra i cataloghi delle collezioni, ma pur non essendo un esperto sono assolutamente convinto della superiorità del Made in Italy, basta andare in giro per rendersene conto.

Cosa pensi della collezione Pal Zileri autunno/inverno 2013-2014?
Si potrebbe definire un super tapas bar della moda maschile perché c’è altissima qualità e grande varietà: accanto agli abiti più classici dai tagli impeccabili e modernissimi grazie ai tessuti leggeri, ma comunque caldi, ci sono anche molti capi più informali per il tempo libero, ad esempio quelli con gli inserti in pelle.

C’è un capo che ti ha particolarmente colpito?
Facendo un primo giro nello showroom mi ha attirato subito l’etichetta con scritto “l’abito del viaggiatore”, è realizzato con un nuovo tessuto che non si stropiccia ed è resistente all’acqua, quindi perfetto per chi viaggia molto come me. Questa capacità di sperimentare con nuovi materiali, e rendere così l’eleganza classica anche funzionale alle esigenze dell’uomo contemporaneo, è una delle ragioni per cui apprezzo moltissimo Pal Zileri.

E cosa ci dici degli accessori?
Quello è un campo in cui sono più esperto: sono nato a Santa Croce sull’Arno, una piccola città in provincia di Pisa dove c’è una grande tradizione di lavorazione del cuoio e delle pelli, quindi so riconoscere la qualità dei materiali impiegati da Pal Zileri, una qualità che ad esempio si traduce nella comodità delle scarpe che sto indossando. Poiché sono costretto per lavoro a stare in piedi molto per molto tempo, non rinuncio a questo aspetto della qualità e della comodità, le scarpe sono una mia passione e quelle Pal Zileri sono fantastiche.

Oggi indossi anche un abito blu Pal Zileri, se il tuo look di oggi fosse una ricetta quale sarebbe?
Visto il colore non potrebbe che essere un pesce sciabola, un pesce azzurro quindi, accompagnato ad un sandwich con patate vitelotte.

Look per un’occasione speciale: cravatta o papillon?
Preferisco senza dubbio la cravatta con un nodo ben fatto, è l’accessorio che meglio permette ad un uomo di osare, a me piace giocare con il colore. L’eleganza deve essere condita da un tocco di divertimento.

Come ti piace che vesta la donna con cui esci a cena?
Sono un fan del pantalone, preferibilmente aderente, perché trovo sia più femminile della classica gonna, in ogni caso deve esserci una scarpa con un bel tacco alto.

GALLE FORT – Amangalla – Eleganza e tradizioni
Appena ci si avvicina a Galle Fort, ci si immerge in una delle strade più caotiche di Galle: ci si ritrova ad aggrapparsi al guardrail dei tuk – tuk che deviano bruscamente i poliziotti, un gruppo di mucche attraversa la strada bloccando il traffico e macchine, furgoni e camion dipinti a mano si evitano a vicenda. Questa è solo una piccolissima parte di tutto quello che ci aspettava per i seguenti dieci giorni di viaggio.

Per arrivare all’ Amangalla, percorriamo una strada a ciottoli e finalmente ci troviamo davanti ad un’elegante scalinata con due piante di papiro: l’ Amangalla. Nell’albergo, situato nel cuore di una delle zone del patrimonio mondiale dell’ Unesco, si respira un’aria di grandezza ed eleganza, arricchita da una struttura che richiama il patrimonio olandese, con verande, colonne, e pavimenti in stile vittoriano provenienti da Wandworth: strana coincidenza.

Olivia Richli, il direttore dell’ Amangalla, ha iniziato a seguire il progetto circa 20 anni fa e l’hotel, che in origine era la casa privata di Nesta Brohier, ha tutte le caratteristiche che Adrian Zecha desidera per i suoi AMAN resorts.

Il fascino dell’ Amangalla si mantiene ogni giorno grazie alla connessione con il suo patrimonio prezioso. Di mattina, la luce del sole attraversa le persiane ed illumina il raffinato pavimento in legno, e si sente da fuori il delicato movimento di chi pulisce le terrazze intorno alla piscina dove sono caduti i fiori che il vento ha portato via.

TANGALLE – L’Amanwella – Spazio ed equilibrio
Proseguendo, arriviamo alla città di Tangalla e ritroviamo di nuovo un’esplosione di traffico, bancarelle, colori, mercati, banane, noci di cocco, colpi di clacson dei tuk tuk e scooter che cercano di evitarsi l’un l’altro. Andando più in là a sud della città, il consiglio è quello di chiedere al vostro autista di percorrere una piccola strada alternativa, molto polverosa, di fianco alla via principale. Al termine di un lungo percorso tra il verde dell’isola, si raggiunge una delle più magnifiche viste che si possa mai immaginare. Di nuovo, niente di quello che ci si può aspettare! Una bellissima radura verde, che fa da cornice ad una spiaggia dorata, sulla quale si affaccia l’Amanwella, con tutta la sua splendida architettura contemporanea.

La spiaggia del resort si estende sotto le Ocean Suite e le sedie in legno sono ampiamente distanziate l’una dall’altra. Dietro alla spiaggia, una grande piattaforma nera si affaccia sul mare e tutto è pronto con tappetini e bottiglie d’acqua per le lezioni di yoga al tramonto.

Tra non poco, l’ Expressway, i ponti e i caselli autostradali tra Galle e Matara saranno finiti, completando in Sri Lanka un nuovo livello di trasporto. L’aeroporto internazionale di Hambantota è stato costruito recentemente e la sua base aerea ha fatto i primi sbarchi lo scorso dicembre. Si tratta di una vera e propria sfida per mettere in collegamento tutti i punti di questa magnifica isola.

Words and Images by Rosalind van Lamsweerde-Milani

Le basse temperature testimoniano l’arrivo dell’inverno, nonostante in senso astronomico bisogni attendere il 21 dicembre, ma l’atmosfera natalizia è già sufficiente a far sognare la quiete di un fine settimana davanti al camino nella casa in montagna o sulle piste da scii. Cosa mettere in valigia? Di certo non può mancare il dolcevita di Pal Zileri: caldo, confortevole, pratico ed elegante, è la scelta perfetta per chi, sotto al pesante giaccone che andrà tolto negli accoglienti locali, non vuole tradire il senso dello stile. Il giubbino Moncler, si sa, ha la montagna nel proprio DNA: il nome è l’abbreviazione di Monestier de Clermont, una località alpina vicina a Grenoble e vestì gli alpini durante la seconda guerra mondiale, gli atleti francesi alle Olimpiadi invernali del 1968 e grandi scalatori come Lionel Terray. Chi preferisce un abbigliamento tecnico non può non mettere in valigia uno dei capi del marchio svizzero Mountain Force, in particolare la Rider Jacket: le cuciture termosaldate con tecnologia Ultra Sonic, l’imbottitura compressa termoisolante ed elastica e la linea morbida ne fanno un piccolo capolavoro di tecnologia tessile. Quanto agli accessori non possono mancare gli occhiali da sole di Mykita, sospesi tra il riferimento alle icone del passato e i riferimenti al design industriale, e ricoperti di una speciale finitura in PVD che li rende non ossidanti e resistenti. A completare la valigia ecco anche degli scarponcini iconici come quelli Timberland, le scarpe da trekking più famose al mondo e che vantano una storia quasi centenaria: fu Nathan Swartz nel 1918 a fondare questa azienda negli Stati Uniti e da lì partì la conquista di uomini di stile che, nel corso dei decenni ed in ogni parte del mondo, le hanno indossate nel loro tempo libero.

Ai fan di Pal Zileri e agli occhi più attenti non sarà sfuggita una grande novità che è online da un paio di mesi: Pal Zileri ha infatti inaugurato il sito dedicato alla vendita online di una selezione di abiti e accessori. Una grande novità che tiene conto della sempre maggiore inclinazione, anche maschile, a comprare abbigliamento (oltre che tecnologia) online, secondo una tendenza che prevede per il 2012 un +18% sulle vendite online, solamente per l’Italia (fonte: GQ). Il digital shop Pal Zileri, che spedisce in Italia, Francia, Germania e Regno Unito, si compone di due macro aree, distinte per gusto e stile: una sezione dedicata all’abbigliamento formale e una dedicata ad un mood più sportivo.

La navigazione all’interno del sito è semplice e intuitiva, e vi si può accedere direttamente da questo link o passando dal sito corporate Pal Zileri, dove la news campeggia in Homepage; andando sul sito, si può infatti per prima cosa selezionare il tipo di abito (mood) che si sta cercando e che si vuole acquistare, formale o sportivo. Si entra all’interno della sezione più vicina alla propria ricerca, procedendo nella navigazione e selezionando i capi che si vogliono visualizzare in base a due criteri; il primo suggerisce gli acquisti in base alla tipologia merceologica dei prodotti, che si possono visualizzare nel menù orizzontale in alto (Abiti- Camicie – Giacche – Pantaloni – Maglieria – Accessori); un’alternativa divertente e un’esperienza di shopping più emozionale è quella che consente di costruire il proprio look partendo dal lookbook Pal Zileri: guardando le immagini e gli abbinamenti proposit nel catalogo, si può cominciare a navigare all’interno dello shop prendendo ispirazione proprio dalle bellissime fotografie.

Naturalmente all’interno del sito si trova una utile ed esaustiva guida alle taglie per gli acquisti, con anche delle preziose indicazioni su come prendere le misure.

Un’esperienza che è decisamente più facile a farsi che a dirsi, contrariamente a quanto si dice di solito delle cose. Aspettiamo i vostri commenti e suggerimenti per migliorare la vostra esperienza di navigazione. Buono shopping!

007 è il numero identificativo dell’agente segreto più famoso al mondo, 1952 è l’anno di nascita, 50 sono gli anni che compie, 15 i romanzi scritti dal suo inventore Ian Fleming, 6 gli attori che gli hanno prestato il volto al cinema, 10 i registi che si sono alternati dietro la macchina da presa (il primo fu Terence Young, l’ultimo Sam Mendes), 26 0ttobre 212 è la data in cui è uscito nel Regno Unito  il nuovo capitolo “Skyfall”. Questi sono i numeri di un mito assoluto: James Bond.

“Ammiro la sua fortuna, mister…” “Bond, James Bond”: questo breve scambio di battute, che chiunque ha pronunciato almeno una volta di fronte allo specchio, ha segnato l’inizio di un’avventura che di capitolo in capitolo si rinnova, così, finita l’epoca del pericolo sovietico, si sono trovati nuovi nemici del regno di Sua Maestà. Il primo sul grande schermo è stato Sean Connery che lo ha interpretato per ben sette volte ed è diventato il metro di paragone, assai ingombrante, di tutti i successivi Bond: George Lazenby per un solo film, Roger Moore che detiene il primato con sette titoli, Timothy Dalton soltanto due volte, Pierce Brosnan quattro  e l’attuale Daniel Craig, più fisico e meno stereotipato, giunto al suo terzo film. Difficile scegliere il proprio preferito, tra i nostalgici e i più giovani il dibattito è spesso acceso perché James Bond è un vero mito su cui convergono generazioni diverse e l’unico eroe d’azione a suscitare grande passione presso il pubblico femminile. Bond è un vero playboy capace di sedurre con eleganza e gusto, un umorismo tipicamente inglese, abitudini sofisticate (il Martini agitato, non shakerato) e battute rimaste celebri: “Ci sono cose che assolutamente non si fanno. Per esempio bere Dom Perignon del ’53 ad una temperature superiore ai 4 gradi centigradi. Sarebbe peggio che ascoltare i Beatles senza tappi nelle orecchie”. Sposato per la durata di neanche un film (l’episodio del breve matrimonio è in “Al servizio di sua maestà”) sono state tante le donne di nazionalità diversa cascate ai suoi piedi e anche la Regina Elisabetta alla fine ha ceduto al fascino di questo simbolo inglese e durante la cerimonia d’apertura delle Olimpiadi di Londra è stata una Bond girl d’eccezione.

Con lo smoking anche sotto la tuta da sub, James Bond è una della maggiori icone stile della storia, fu Ian Fleming stesso a scegliere un look raffinato per il suo personaggio che avrebbe potuto indossare quegli abiti che non poteva permettersi per se stesso, una sorta di transfert letterario modaiolo. Negli ultimi anni Bond ha vestito una perla del Made in Italy, ossia Brioni, in “Skyfall” indossa le creazioni, confezionate comunque in Italia, di Tom Ford. Il look di Bond è essenziale, si tratta pur sempre di una spia che deve potersi mimetizzare, ecco dunque camicie (bianca di seta, azzurra di cotone), cravatta scura e giacca sartoriale, niente cintura ma con il Rolex od un Omegaal polso, ed eccolo pronto per andare incontro alla sua prossima avventura sulla sua Aston Martin.

Gli anni della Hollywood sul Tevere, delle maggiorate attrici nordiche, del boom economico e delle notti in via Veneto ci hanno lasciato uno dei film più belli della storia del cinema. “La dolce vita” di Federico Fellini è molto più di un ritratto di un epoca, è una specie di antologia del costume, di dizionario enciclopedico che ha definito le cose e creato un linguaggio, così, accanto al celebre neologismo “paparazzo” lanciato da Mastroianni quando dopo una fuga notturna riaccompagna la bionda diva Silvia in hotel, anche un capo cult dell’abbigliamento deve il suo nome proprio a questa pellicola. Il maglione dall’aderente collo alto e risvoltato, noto proprio come dolcevita, deve il suo nome all’affascinante Marcello Mastroianni che lo indossò in alcune sequenze del film e ne impresse il carattere elegante e al tempo stesso sexy. Entrato nel guardaroba di alcuni degli uomini più eleganti del secolo scorso, da Tedd Kennedy a Vladimir Ashkenazy, è utilizzato nelle occasioni meno informali, spesso sotto la giacca, ed in effetti uno degli abbinamenti più riusciti è quello di giacca spigata grigia e dolcevita nero. Pal Zileri non ha alcun dubbio a farne il must della maglieria autunno/inverno 2012-13 e lo propone in diversi look: chiaro sotto le giacche over check o nere con inserti di pelle, sotto il giubbino di renna per il tempo libero,  di lana rasata o con delle larghe trecce. Tra i suoi vantaggi quello di non richiedere l’utilizzo né della sciarpa, né della camicia sotto (sarebbe ridicolo vederne i rigonfiamenti, meglio portarlo sopra un’aderente t-shirt intima), ma ovviamente è un terreno fragile per chi non ha il collo lungo che dovrebbe accuratamente evitarlo e magari optare per il lupetto.  Ideale su pantaloni classici, su modelli più sportivi come i cargo e perfino sui jeans è un vero passepartout per sfidare con stile il freddo e citare anche una delle massime icone del cinema e della moda come Marcello Mastroianni.

“L’uomo è ciò che mangia” diceva Feuerbach, quindi un uomo di stile deve assolutamente mangiare con stile, nel senso che deve mangiare bene, sapersi comportare a tavola e se invita a cena una donna deve evitare che questa, a fine serata, possa essersi pentita di avere accettato. La tecnologia ormai viene in soccorso per le situazioni più disparate, come quella di dovere scegliere un buon ristorante o di dovere preparare un’ottima cena: ecco 5 APP dedicate al food che risolveranno i vostri problemi con un semplice click:

LA CUCINA ITALIANA: comodamente su iPhone e iPad le ricette della celebre cucina italiana selezionate dagli chef più famosi che hanno scelto piatti e pietanze gustose ma anche pratiche, di rapida realizzazione senza che ciò significhi tralasciare le presentazioni ad effetto;

ICUOCO: 600 ricette organizzate in nove categorie: antipasti, primi piatti, riso e risotti, carne, pesce, verdure, zuppe e minestre, torte, dolci al cucchiaio. Il procedimento di preparazione è spiegato passo per passo ed è anche indicato il livello di difficoltà di ciascuna ricetta; tra i vantaggi di questa APP c’è quello di avere le indicazioni precise sulle quantità degli ingredienti in relazione al numero dei commensali;

MY SOMMELIER: dopo essersi dedicati con cura alla preparazione delle pietanze non si può rischiare di rovinare tutto con una pessima scelta del vino, allora meglio lasciarsi aiutare da questa APP che, utilizzando dei parametri indicati dall’Associazione della Sommellerie Professionale Italiana è in grado di suggerire il migliore vino in relazione al vostro menù;

CIBANDO: grazie a questa APP è sufficiente disegnare un cerchio su di una mappa per localizzare i ristoranti della zona e poterli visitare virtualmente accedendo ad una ricca gallery che mostra i piatti, le cucine e le sale; una volta fatta la propria scelta è possibile chiamare direttamente il ristorante per procedere alla prenotazione.ZUSHi: per chi avesse voglia di cucina giapponese ecco l’APP della nota catena di ristoranti presente in moltissime città, ma il vantaggio è che si può direttamente ordinare la consegna a domicilio o prenotare il ritiro del take away tramite il proprio iPhone.

ZUSHi: per chi avesse voglia di cucina giapponese ecco l’APP della nota catena di ristoranti presente in moltissime città, ma il vantaggio è che si può direttamente ordinare la consegna a domicilio o prenotare il ritiro del take away tramite il proprio iPhone.

Ma se pensiamo al protagonista della trilogia, e magari in un’ottica squisitamente cinematografica e di stile, possiamo azzardare la scelta di alcuni capi nella collezione Autunno/Inverno 2012 Pal Zileri e Lab che sicuramente Mister Grey inserirebbe nel suo guardaroba. Si sa infatti che il protagonista è un giovane trentenne che ha un ottimo gusto in fatto di abiti, che ama i capi sartoriali, o che cadono perfettamente sulla silhouette.

Per questo abbiamo giocato a scegliere alcuni look dal catalogo Pal Zileri eleganti e raffinati per l’autunno/inverno 2012 e alcuni scatti dal catalogo Lab Pal Zileri che potrebbe vestire Christian Grey (magari anche al cinema?).

Un uomo di stile prova sempre una grande emozione nel rivedere il vecchio cinema che ha fatto storia, non solo per la bellezza e il valore artistico del film, ma anche perché solleticato nel suo gusto estetico dall’eleganza dei divi di altri tempi. Così accade per i film di Alfred Hitchcock di fronte ai divi del passato, citati ed evocati dal modello di eleganza proposto da Pal Zileri per l’autunno/inverno 2012-13. A metà degli anni ’40 si aprì il capitolo delle produzioni americane del regista tedesco che mise a segno alcuni capolavori e ha scolpito nella memoria delle icone: Cary Grant nel 1946, anno in cui interpretò l’agente segreto in “Notorius – l’amante perduta”, aveva 42 anni, era all’apice della sua carriera e sprigionava un fascino maturo che rivive ad ogni visione dei suoi film; con Hitchcock si era già incontrato per “Il sospetto” e lavoreranno insieme ad altri due capolavori: “Intrigo internazionale” e “Caccia al ladro”. L’agente Devlin nel film veniva ripreso spesso di spalle, esaltate dalle giacche importanti, di alta sartorialità, proprio come quelle della collezione a/i Pal Zileri. Viene alla mente l’attore irlandese Richard Todd che con la sua eleganza tenne testa agli abiti di Dior indossati da Marlene Dietrich in “Paura in palcoscenico”, James Stewart in “Nodo alla gola”, nei panni del fotoreporter costretto all’immobilità  nell’indimenticabile “La finestra sul cortile” e del dottore Ben McKenna nel remake “L’uomo che sapeva troppo”. I tessuti follati e gessati dei loro abiti di scena rivivono in chiave moderna nelle microdisegnature melange, nelle grisaglie moulinè e nei principi di Galles con filettature a più colori dei  capi Pal Zileri. Una ricerca cromatica, ma anche la ricerca di uno spirito di uomo, infatti il riferimento alle pellicole di Hitchcock è anche negli ambienti in cui Josh Kloss, protagonista della campagna pubblicitaria Pal Zileri, è ritratto: stanze piene di libri che svelano una profonda cultura, una villa che sembra il set di “Intrigo internazionale” per il quale furono riprodotti gli arredi e i particolari architettonici di Frank Lloyd Wright. I protagonisti dei film di Hitchcock erano uomini dal look formale, mai senza giacca e cravatta, ma pur sempre d’azione, per nulla ingessati nei capi confezionati sapientemente per assicurare la libertà di movimento, proprio come l’uomo Pal Zileri che, grazie alla cura nella fattura, non rinuncia mai all’eleganza, anzi rispolvera quella dei suoi beniamini cinematografici pur restando comodo e rilassato.

Visitando Villa d’Este, ho trovato un punto di riferimento per un paradiso terrestre, proprio sul Lago di Como. Arrivando da Cernobbio, si arriva quasi inaspettatamente all’entrata della villa, che sorge oltre la pelouse dei prati inglesi. Da qui si aprono nuove orizzonti, e a prima vista spunta dal Lago il lido galleggiante – la famosa piscina sul lago con attorno lettini e tavolini dove gli ospiti dell’albergo galleggiano prendendo il sole!

Antonella, che mi ha ospitata per la giornata, ci fa accomodare nell’ elegante ristorante del giardino che è sia dentro che fuori all’albergo, la sala si apre sul giardino fiorito, come una veranda, e le pareti sono ricoperte di un lussuoso tessuto a righe fatto a mano che rispecchia i colori originali del salotto blu-lago e giallo-senape. I dialoghi e le voci degli ospiti seduti ai tavoli si sentono in sottofondo…questo ambiente cosi accogliente e raffinato, crea il sussurro del lusso, accompagnato dal cenno discreto di benvenuto del maitre d’hôtel.

L’abbigliamento per l’albergo richiede uno stile Classico contemporaneo; uno stile che si riflette nel nostro brand favorito, Pal Zileri. Per le cene sulla Veranda dove i tavoli si affacciano sul lago e i giardini, è richiesto un dress code formale, tipo giacca e cravatta, con un pantalone di lino scuro. Il Grill, invece, che offre una cucina regionale, richiede un look piu’ casual – una giacca soft di lino, una polo indossata con jeans. Mentre al Pool Bar, s’intravvede l’abbronzatura estiva, sotto la camicia di lino! Non bisogna dimenticare il pull-over di cotone, se la serata si fà lunga con in sottofondo musica jazz…

Per descrivere il mito della Villa d’Este occorrono numerosi aggettivi! In poche parole comunque, è questo il posto dei sogni!
La cultura e la storia della casa si notano in ogni dettaglio, che risale a piu di 500 anni fà…L’intimita e la privacy è quella di una casa, e chiedendo se ci sono degli archivi fotografici del glamour degli anni passati della villa e dei i suoi ospiti, (che sarebbero riconosciuti in tutto il mondo), scopro che difatti non esistono tali foto….questo è vero stile inimitabile!!

Comunque una parola d’avviso – veniteci, ma mai da soli!!

Per lo charm della Villa d’Este: www.villadeste.it

“Maschi usi e costumi” (Editore Bompiani): Thomas Fink, autore del cult “85 modi di annodarsi la cravatta”, realizza una piccola guida dal come annodare il papillon o rasarsi in modo impeccabile a come preparare un cocktail o stampare una bottiglia di champagne; un prontuario da cui attingere informazioni per ogni circostanza ed esibire al momento giusto i modi perduti dei gentiluomini di un tempo.
“Orologi da polso” (Editore De Agostini): Paolo De Vecchi e Alberto Uglietti ci conducono alla scoperta dei 200 modelli di orologi più importanti del ventesimo secolo, dai Patek Philippe ai Rolex; ne raccontano la storia, soffermandosi sulle curiosità e svelandone i raffinati dettagli tecnici che ne fanno la differenza, e offrono un ricco repertorio di immagini di quello che è considerato l’accessorio preferito dagli uomini.
“Alfa Romeo Giulia. 50° anniversario” (Editore Nada): Ardizio Lorenzo racconta la storia di un vero mito per gli appassionati di automobilismo e non solo; la Giulia, nata nel 1962, celebra proprio quest’anno i suoi cinquant’anni, questo volume ne racconta le ragioni che ne fecero il successo, come il controverso innovativo design, la sua eleganza, e la carriera sportiva.
“Hermès. L’avventura del lusso” (Editore: Lindau): in circa 250 pagine Federico Rocca, fashion editor di Style.it, racconta la storia di un marchio, universalmente riconosciuto come sinonimo del lusso, che inizia a Parigi nel 1837 e dura ancora oggi imponendo la sua eleganza senza tempo con gli accessori diventati icone e l’esempio di un’impresa familiare in un mondo dominato dalla finanza.
“L’ultimo playboy: la bella vita di Porfirio Rubirosa, sciupa femmine di talento” (Editore Dalai): si tratta della biografi, curata da Shawn Levy, del più grande playboy del Novecento. L’intrigante diplomatico e pilota automobilistico domenicano, tra una missione e una gara, ha trovato il tempo di sedurre donne come Rita Hayworth e Soraya. Non particolarmente bello, ma dotato di grande fascino, le sue conquiste sono la migliore dimostrazione che lo stile è un’arma invincibile.

Sul set della campagna Pal Zileri autunno/inverno 2012-13 Quaderno di Stile ha avuto occasione di intervistare Manuela Miola, la direttrice marketing del gruppo che oltre a svelarci il retroscena delle ultime novità in casa Pal Zileri ci ha svelato il prossimo importante progetto che riguarda il web.

Dottoressa Miola, ci racconta come si è nato il marchio Pal Zileri?

Alla fine degli anni settanta l’azienda Forall era apprezzata in tutta l’Italia per la qualità e la creatività delle sue collezioni. Secondo i soci però, era giunto il momento di fare un ulteriore salto di qualità e di affermarsi con un marchio che rendesse riconoscibile l’identità stilistica dell’azienda. Da questa intuizione nacque così il marchio Pal Zileri, un marchio che identificava non tanto uno stilista, ma un team affiatato guidato a quel tempo dalle intuizioni di Gianfranco Barizza, socio fondatore dell’azienda.

32 anni dopo i fatti hanno confermato che si è trattato di una scelta vincente, no?

Esatto, basta dare un’occhiata ai dati sulle vendite: oggi Pal Zileri è distribuito in oltre 70 paesi sparsi per il mondo, tra monomarca e shop in shop le collezioni si trovano in vendita in oltre 200 negozi; l’Italia costituisce il primo mercato coprendo da sola circa il 25% delle vendite, il resto del continente europeo raggiunge il 52% ed in particolare il mercato russo è in grande crescita.

La crisi economica ha arrestato la vostra espansione?

No, nell’ultimo anno abbiamo aperto 10 negozi tra monomarca e shop in shop, fra i quali due in Cina e apriremo a breve nuovi negozi a Mosca, a San Pietroburgo, a Ekaterinburg,  e a Lima.

Come mai scegliete delle presentazioni e non delle sfilate per presentare le vostre collezioni?

Pal Zileri ha sfilato nel calendario di Milano Moda Uomo per qualche stagione, tuttavia ci è sembrato che non fosse lo strumento giusto per una linea classica e legata alla tradizione, il rischio era che le sfilate potessero diventare noiose, laddove generalmente sono un vero momento di spettacolo; piuttosto potremmo scegliere di sfilare con il marchio Lab. che è più giovane e sente maggiore necessità di cambiamento.

Sempre più spesso la gente mostra interesse verso lo shopping online, è una prospettiva che vi riguarda?

Assolutamente, a settembre sarà lanciato un nostro negozio virtuale che però terrà conto dello spirito Pal Zileri: i nostri clienti ci scelgono per la qualità, la cura dei dettagli, il piglio sartoriale, così anche durante lo shopping online devono essere in condizione di potere apprezzare tali aspetti.

A giugno è stato inaugurato il nuovo showroom a Milano e di recente avete anche ristrutturato il nuovo negozio di Londra…

Si tratta di due operazioni abbastanza connesse tra di loro, l’idea fondamentale è quella di mantenersi sempre al passo con i tempi, sia a Milano che a Londra abbiamo voluto creare degli spazi che esprimessero un’idea di novità, e nell’occasione ampliare i vecchi spazi; anche il negozio milanese di via Manzoni subirà ad agosto degli interventi che lo renderanno più grande e invitante.

Per i visitatori che arrivano nel Regno Unito, l’aeroporto di Heathrow e Gatwick sono muniti di vivaci banchi di accreditamento ricoperti di viola, (comptoirs d’accueil … un gesto per i francesi che non hanno avuto la fortuna delle Olimpiadi a Parigi! ) e mettono a  disposizione gli stewards, vestiti di viola estivo-Olympic! Il controllo della folla si stringe, e dopo aver sottovalutato la popolarità dei giochi, ci sono nuovi codici di condotta, che aumentano con l’avvicinarsi dell’inaugurazione, tra intoppi di macchine, pullman, taxi e folle travolgenti.

L’accesso a Londra, per chiunque e di status “Olimpico”, è permesso tramite un nuovissimo fast-track – la corsia griffata dai 5 anelli… quindi chissà cosa accadrà quando il solito traffico giornaliero di 4 corsie scende ad uno, nell’ora di punta … per tutti noi semplici mortali, forse e’ meglio starsene a casa, a guardare lo svolgimento delle gare (anche stradali!) dal proprio  divano …!

In questa calda giornata estiva, seduti sulla Harley Davidson, ci siamo avventurati a Stratford – il Villaggio Olimpico, e abbiamo raggiunto il recinto della zona centrale che era ancora un’immagine di tranquilita’ al week-end. L’accesso a Stratford sta diventando sempre più limitato giorno per giorno, e gli edifici da premio d’archittetura, rimangono sicuri dietro ai grandi ed alti recinti d’acciaio che  circondano il santuario sportivo. Oltre le cime del recinto, appena in vista, si vede il design di Zaha Hadid del London Aquatics Centre; di Anish Kapoor si vede l’installazione di ferro costato 19millioni di sterline – il Red Orbit Tower… con in cima un ristorante nelle nuvole!

Mentre questi capolavori attendono il loro momento di fama, ci sono le ultime fasi preparative per l’inaugurazione. Una partecipante alla Cerimonia di Apertura racconta come la pianificazione di questo evento è iniziata nell’agosto 2011, e che le prove sono state settimanali dal mese di aprile 2012. Danny Boyle, il regista visionario e direttore di questa esuberate cerimonia ha curato ogni dettaglio, lavorando fianco a fianco con Rick Smith (Underworld) per il coordinamento musicale con la Royal Philarmonic Orchestra.

Venerdì 27 luglio, alle ore 20.12 precisamente, migliaia di spettatori potranno assistere alla cerimonia “Isles of Wonder”, che rappresentera’ il meglio della  Gran Bretagna, suddiviso in partizioni con circa 1000 artisti in ciascun settore, rivolgendosi ad ogni epoca significativa dell’Inghilterra: una vetrina che mette in valore tutto il meglio della Nazione ospitante. Sua Maestà la Regina Elisabetta  parteciperà anche lei come spettatrice, in seguito alle sue celebrazioni personali per il suo recente giubileo, e sara’ accolta dal conte Jacques Rogge, presidente del Comitato Olimpico Internazionale.

Che anno questo 2012, e abbiamo ancora da fare!

Rosalind van Lamsweerde-Milani

The sartorialist: il più famoso blog fotografico di streetstyle del mondo, fotografa le persone che incontra per strada in tutti gli angoli del pianeta. E’ come fare un giro del mondo stando comodamente seduti davanti al proprio pc.

Jak&Jil: un blog anche questo totalmente fotografico che, con una grande qualità e attenzione al dettaglio, ci mostra abbinamenti e mix da sfilate, eventi, insider del settore e non solo.

Put this on: una vera e propria guida per imparare come vestirsi, cosa scegliere, come indossarlo.

Note a margine: il blog di uno dei più importanti giornalisti italiani, Angelo Flaccavento, che con grazia e arguzia ci aiuta a scoprire lati inediti del vestire maschili, guardando le cose da un punto di vista inedito e tremendamente charmant.

A continuous lean: moda ma non solo: lifestyle, food, viaggi, per un personal blog molto curato e dai contenuti variegati ed interessanti.

Men’s reverie: blog italiano dedicato alla moda maschile.

Face Hunter: un blog di streetstyle fotografico che racconta città ed eventi attraverso i volti e i look delle persone che incontra.

Naturalmente in questo elenco (che aggiorneremo) inseriamo anche il nostro Quaderno di stile Pal Zileri, che cerca di darvi ogni settimana degli spunti di riflessione (non solo fashion) su alcune delle tendenze e novità della Rete e non solo.

foto in apertura | Jak&Jil

Ospite d’eccezione all’inaugurazione del nuovo showroom di Pal Zileri che si è svolta lo scorso 24 giugno a Milano è stato Alberto Gilardino, l’attaccante due volte campione del mondo: nel 2006 con la nazionale italiana ai mondiali in Germania, nel 2007 con il Milan nel mondiale per club in Giappone.  Tanto tempo è trascorso dal debutto in Serie A nel Piacenza poco più che sedicenne, successivamente ha giocato nel Verona, nel Parma, nel Milan e attualmente nel Genoa. Appena varcata la soglia dei 30 anni (li ha compiuti il 5 luglio scorso), Gilardino esprime quel fascino maturo che contraddistingue il marchio Pal Zileri, così durante l’evento gli abbiamo rivolto qualche domanda e abbiamo scoperto la sua passione per l’eleganza e per le scarpe.

Alberto, che ne pensi del nuovo showroom di Pal Zileri?

Ho subito fatto un giro appena arrivato, trovo che sia molto stiloso e raffinato, mi ha colpito il fatto che sia così luminoso grazie alle grandi finestre, al bianco delle pareti, e al fatto che sia molto spazioso, la bellezza degli abiti risalta in un ambiente così.

Come mai hai accettato di essere presente a questo evento?

Pal Zileri è prima di tutto eleganza, durante l’anno tra gli allenamenti, le partite e gli spostamenti per le trasferte raramente ho degli appuntamenti in cui adottare un certo tipo di look, per cui questa è un’ottima occasione.

Così questo pomeriggio hai scelto di indossare un abito…

Esatto, visto che di solito indosso la tuta o comunque un abbigliamento sportivo oggi ho scelto un abito blu con la camicia bianca della collezione estiva di Pal Zileri e mi sono concesso pure il fazzoletto da taschino in seta. L’aspetto più interessante è che nonostante sia un look più formale mi sento a mio agio, tutto scivola addosso con morbidezza, in fondo il comfort è essenziale.

Ti piace dedicarti allo shopping?

Mi piace abbastanza andare in giro a fare compere soprattutto accompagnato da mia moglie che ha molto buon gusto e mi fa da consigliera. In particolare ho una passione per le scarpe, quando sono in viaggio ne compro sempre un paio come ricordo e le colleziono…probabilmente sarà una deformazione professionale, ma anche nel look, come nel mio lavoro, tutto gira intorno ai piedi!

Che ne pensi del fatto che moda e calcio, due grandi passioni degli italiani e due eccellenze del nostro paese si incontrino così spesso?

Noi sportivi siamo avvantaggiati dall’avere un fisico allenato che ci permette di indossare senza problemi capi diversi, è bello che la moda ci scelga spesso come testimonial, dopo tutto credo che per un giovane sia positivo avere uno sportivo che svolge una vita sana e di impegno come riferimento.

Il morbido costume modello boxer lungo appena qualche centimetro sopra il ginocchio, così come quelli presentati dalla collezione Pal Zileri SS 2012, restano la soluzione migliore per chi vuole godersi il mare e il sole in libertà, evitando imbarazzi e mantenendo intatta la propria eleganza.

Il caldo dell’anticiclone africano ha accompagnato le giornate delle due settimane della moda più importanti al mondo dedicate alla moda maschile, quelle di Milano e Parigi, ancora una volta assai diverse tra loro: da un lato la ricerca di un equilibrio tra le necessità di mercato e la creatività che da sempre contraddistingue il Made in Italy e lo rende vincente, dall’altro i marchi francesi che amano osare, ma a volte finiscono per ripetere qualcosa che non è più novità. Il colore fresco e gioioso (sarà per esorcizzare i tempi di una triste economia?) è stato protagonista delle sfilate meneghine: Salvatore Ferragamo ha virato dalla rassicurante e composta immagine del suo uomo in nome del color block: trench arancioni su pantaloni gialli e viceversa, giacche (mono o doppiopetto) verde acqua e pantaloni azzurri, mentre per la sera il bianco con i dettagli delle medesime tonalità accese; da Gucci l’abito slim si tinge di senape,  arancione, verde mela, aragosta, blu elettrico e carta da zucchero, puntualmente richiamati dalla cravatta regimental indossata sulla camicia bianca; Burberry Prorsum invece ha proposto un uomo che si veste di tessuti metallici lime, azzurri, fucsia e nel bomber li accosta in un contrasto tra maniche e corpo. Quanto alle stampe a Parigi Dries van Noten e Commes des Garcons ripescano dal dimenticatoio il camouflage e lo spalmano nei loro capi oversize, John Galliano opta per il macro-check e disegni floreali tutt’altro che romantici, mentre a Milano la scritta Moschino compare sulle confezioni di detersivo e le latte di metallo stampate, a mo’ di pop art, sulle camicie e giacche e da Ports 1961 bolle colorate e trasparenti si disperdono nel total look. La seta è molto spesso protagonista: nelle camicie e degli accessori di Ermenegildo Zegna, nelle vestaglie da sera di Versace che diventano veri soprabiti, nei pantaloni a righe effetto pigiama di Ann Demeulemeester. Ma il filo rosso che ha legato Milano e Parigi è inequivocabilmente il sandalo, come se dall’Italia alla Francia i modelli si siano spostati direttamente calzandolo, da Belstaff a Lanvin, perfino Miuccia Prada, di solito una voce fuori dal coro diversa da ogni altra,  ha fatto sfilare l’uomo in sandalo francescano indossato col calzino blu, speriamo solo che ciò che contribuisce allo show in passerella non diventi uno spettacolo del ridicolo per strada.Sul piano dell’eleganza sono due le collezioni che più delle altre hanno impresso un segno e che hanno un punto di partenza comune: lo sportswear. Per Corneliani e re Giorgio Armani è tempo di pensare ad un’eleganza rilassata, lontana dai formalismi, fatta di volumi morbidi, tessuti sottili e leggeri, pantaloni con le pinces. Grande lavoro sui tessuti : lino e nappa traforati o tratatti come fossero arsi dal sole per Corneliani che ha scelto una scala di non colori (grigi e marroni); invece  tessuti a stampa in micro rilievo e pelle lavorata ad effetto seersucker conferiscono un senso di tridimensionalità agli abiti nel tradizionale blu inchiostro Giorgio Armani.La collezione Pal Zileri p/e 2013, presentata durante Milano Moda Uomo nel nuovo showroom di corso Matteotti, punta sulla costruzione sartoriale: le spalle sono morbide, i revers leggermente sfilati, i pantaloni scivolano asciutti sulla gamba e slanciano la figura di quest’uomo dalla silhouette avvitata. Sartorialità vuol dire non solo sapiente costruzione, ma anche attenzione ai tessuti, tutti naturali: lane, sete, lini, studiati con composizioni estive. Leggerezza e confort sono anche le parole chiave della collezione Concept di Pal Zileri. L’ispirazione è il celebre film “Il postino” ed in effetti a vederla sembra proprio che i capi vogliano catturare il senso della mediterraneità, un po’ come nella sequenza in cui Massimo Troisi registra i suoni del mare, i rumori dei pescatori che tirano le reti, il risveglio della natura all’alba e il suo placarsi al tramonto per spedire il nastro al poeta Neruda. L’azzurro, il beige, e il grigio chiaro sui cotoni puri o misti a lino non sono mai pieni, ma polverosi; gli impermeabili sono sfoderati, come le giacche decostruite; i tessuti hanno strutture leggere, traspiranti.

Le tendenze di stagione dicono sicuramente colore: dal rosa, in tutte le
sue sfumature dal blu al rosa carico, passando per fantasie multicolor e
stampe floreali, che, come lo scorso anno, vanno dosate e abbinate con
sapiente perizia. Se la fantasia floreale – che si imprime su t-shirt, maglie
e pantaloni – è decisamente più difficile da osare nella vita quotidiana,
sicuramente possono trovare più spazio colori “maschili” per definzione
come il rosso cupo, il viola melanzana, il verde menta, così come le fantasie
micro che riportano alla mente le vestaglie da camera dei divi del cinema
muto e le cravatte di ispirazione retrò (e decisamente molto eleganti). Largo
alla “fantasia” dunque, in tutti i sensi. Ma che sia sempre dosata con garbo
ed eleganza. Le fantasie da floreali si ispirano anche alle forme geometriche,
imprimendo il loro stampo su tagli puliti e rigorosi, e confondendo colore e
tagli sartoriali in un gioco di rimandi mai casuale.

Chi invece vuole restare nel “recinto” di uno stile più classico, meno modaiolo
e teme di osare con fantasie e colori, può seguire la via de colori “pastello”.
Delicate tonalità come il rosa pallido, il verde acqua, l’azzurro cielo diventano
il passaepartout di stagione, per colorare camicie, polo e giacche sportive.

Ma la moda maschile non impone mai diktat e accoglie sempre con piacere
la classica eleganza di un uomo con un abito sartoriale ben disegnato e di
impeccabile fattura. Chi non vuole strafare può giocare con le innumerevoli
sfumature del blu che questa stagione concede il meglio di sé. E per l’uomo
elegante e dallo charme senza tempo le collezioni di Pal Zileri sono sempre
una soluzione perfetta.

Lo abbiamo ritrovato sul set della campagna Pal Zileri autunno/inverno 2012-2013 con un sottile filo di barba, il modello americano Joshua Kloss è ancora una volta, la terza per l’esattezza, testimonial del brand che ha scelto di fare della continuità e riconoscibilità uno dei punti di forza. Dalla sua Josh (così si fa chiamare) ha non pochi vantaggi: una fisicità statuaria, ma non eccessiva, due profondi occhi verdi come gemme, inoltre incarna un fascino maturo, il medesimo dell’uomo Pal Zileri, e un’espressività da attore che lo differenzia dai tradizionali modelli. Del resto la sua è una carriera poliedrica, e se il suo volto vi sembra familiare è perché Josh è apparso in uno dei telefilm più seguiti in tutto il mondo. Nel 2003, poco più che ventenne e con i capelli lunghi, ha recitato in ben cinque episodi di “The O.C.” interpretando Chip Saunders, uno dei rampolli della ricca cittadina californiana, compagno di scuola dei protagonisti. Nel 2009 ha anche scritto, prodotto, diretto ed interpretato “Switch and Hedges”, un cortometraggio di quindici minuti ambientato a Los Angeles in cui compare l’attore William Wayne. Chi è abituato a vederlo nei panni Pal Zileri ha difficoltà ad immaginarlo in cappellino e t-shirt alla guida di una decappottabile come appare nel video “Teenage Dream” della reginetta del pop Katy Perry che l’ha scelto per interpretare il suo fidanzato, l’artefice del sogno d’amore che dà il titolo al singolo. Anche Erika Jane l’ha voluto accanto a sè per le riprese della videoclip di “One hot pleasure” in cui l’immagine di Josh è ancora più sfrontata, impegnato in strofinamenti al centro della pista di una discoteca. Da “Monologue” a GQ” sono tante le riviste su cui è apparso il suo volto, ma i modelli uomini, a differenza delle colleghe donne, hanno carriere più lunghe e i 31 anni di Josh e qualche suo capello bianco sono solo un valore aggiunto, specie di questi tempi in cui l’estetica maschile sta riscoprendo il fascino della maturità. Un testimonial è in fondo l’immagine di un marchio, ma anche uno specchio in cui i compratori si riconoscono, un modello nel senso più profondo del termine. Gli abiti di Pal Zileri scivolano benissimo sul metro e ottantotto di Josh e incorniciano i suoi occhi verdi restituendo un’immagine di uomo distinto, elegante, classico, ma non “conservative”.

Le coppie amano sposarsi in estate, sia perché confidano nel bel tempo per il giorno più importante della loro vita, sia per poterselo godere nel bel mezzo delle vacanze. Il dramma si compie per gli invitati uomini, costretti a cerimonie, magari anche sotto cocenti gazebi  in giardino, nel torrido mese di agosto, mentre discrete scollature e gonne sono un sospiro di sollievo per le donne. Il caldo non basta certo a giustificare le libertà stilistiche di troppi invitati che scelgono di sperimentare il casual; le regole in fatto di look per partecipare ad una cerimonia sono poche e semplici. Il padre, i fratelli e i testimoni dello sposo dovrebbero indossare lo stesso abito di quest’ultimo (preferibilmente un morning coat), c’è da chiedersi come interpretare il vecchio galateo al giorno d’oggi di fronte a casi di famiglie allargate, ma meglio tralasciare questa questione. Gli invitati possono scegliere il classico abito a due pezzi, alleggerendosi dello strato del gilet. Bandito il nero, meno che mai il bianco (tranne che non si tratti di una cerimonia su un’isola e allora lo scelgano gli sposi come tema), meglio optare per il grigio e il blu. Gli abiti della collezione primavera/estate 2012 di Pal Zileri sono un ottimo esempio, se il matrimonio è di mattina ecco il grigio chiaro talvolta impreziosito dalle disegnature di gessati e over-check, a due bottoni, il reverse sfilato  né troppo sottile, né troppo ampio, il volume della spalla contenuto: questa è la ricetta di un’eleganza indiscutibile, ma contemporanea, disinvolta. L’accostamento ideale per una cerimonia è la camicia bianca con il colletto alla francese, magari con i bottoni a scomparsa e con i gemelli, mentre sul taschinola pochette, potete indossare anche un fiore all’occhiello. Se la cerimonia è nel pomeriggio e il ricevimento è di sera sarà meglio optare per il blu, allora ecco l’elegante giacca doppiopetto di Pal Zileri oppure gli abiti di Lab. Pal Zileri sempre a due bottoni con tre tasche e sottili gessati o quadri che si intravedono appena e rompono la monotonia del monocromo. La cravatta può essere ancora una volta l’accessorio che fa la differenza, quella in seta è pù elegante, ma rigorosamente mai nero (al contrario delle scarpe che devono esserlo) e mai regimental ad un matrimonio. E ricordate un vero uomo di stile lo si riconosce a tavola, quindi evitate di togliervi la giacca e state attenti a non macchiarvi durante il ricevimento.

1. Barba corta: la barba di due giorni, anche detta “5 ‘o clock beard” quella che sembra essere la preferita dalle donne, è corta e non richiede particolari abilità nella cura, dal momento che è uniforme e richiede solamente il monitoraggio della lunghezza.

2. Moustache: i baffi, che sul web stanno dando vita a molte grafiche divertenti e simpatiche, possono essere sottili (a matita) o più pieni (decisamente meno trendy). Non stanno bene a tutti, ma soprattutto: cura e attenzione, per non generare l’effetto tricheco.

3. Barbetta o pizzetto: si porta sul mento, può avere diverse lunghezze e forme (a punta o semplicemente incolta), molto amata dai più giovani e da chi la usa come “scaccia stress” (passandosi continuamente le mani sul viso). Anche in questo caso, come per tutti, attenzione a non cadere nell’effetto trascurato.

4. Van Dyke: baffi e pizzetto che riprendono il nome del famoso pittore, ma che rispetto al pizzetto coprono anche il labbro superiore. Da non confondere, come spesso succede, con il pizzetto, che invece copre solamente il mento.

5. Basettoni: non portateli se non per una festa Anni Settanta o per scattare uno shooting fotografico a tema.

6. Friendly Muttonchops: vale lo stesso discorso fatto per i basettoni anni Settanta.

7. Baffi a pennello: piacciono per il loro gusto retrò di ispirazione dandy di altre epoche. Non sono semplici da portare, soprattutto per il loro taglio molto particolare: se non siete in linea con lo stile retrò di questa acconciatura per i baffi vi sconsiglio di scegliere questo tipo di taglio.

8. Barba piena: barba piena non significa incolta. Anche chi la porta con fare assolutamente casual, in realtà la cura molto. No a lunghezze eccessive stile Babbo Natale, no a lasciarla crescere senza regolare le lunghezze (per evitare che vi siano dei ciuffi “sporgenti” poco eleganti), ma soprattutto attenzione a come è distribuita sul viso la vostra barba. Se avete delle zone vuote o poco folte, evitatela: sembrereste un lupo spelacchiato. Decisamente poco sexy e per nulla virile.

Questa data entra nella storia per i 60 anni del regno della Regina Elisabetta II che salì al trono nel febbraiodel 1952 (la sua Incoronazione è stata poi formalizzata il 2 giugno 1953).
I tempi sono molto cambiati…ma l’atmosfera di orgoglio, di unita’ e di festeggiamento sta già invadendoi mass media da qualche mese! Ogni scusa è buona per festeggiare questa occasione: nei numerosiparty in programma, e negli eventi che sono stati organizzati per rendere memorabile questa data, e cisaranno “celebrations” ovunque – nelle case, negli uffici, nei giardini di tutto il Paese.
In questi momenti è interessante vedere cosa viene prodotto per i negozi che venderanno poi oggetti esouvenir per ricordare questa data “epica”, e questa persona incredibilmente “solida”. Alcune delle miglioriproposte si trovano in uno “souvenir-shop” che si trova a Londra, e molti oggetti sono già’ esposti sugliscaffali dei negozi. La vendita online e’ avviata e porterà’ in ogni casa un simbolo del Jubilee; un ricordo pergli anni a venire!
La selezione dei “ricordi” che abbiamo scelto per Quaderno di Stile, raccontano sia il divertimento, lacerimonia del Jubilee, e le feste che si terranno nelle piazze principali di Londra, lungo il Tamigi, e intutto il Regno Unito. Intere strade verranno chiuse al traffico, e tavoli, sedie, barbecue e stand per bevandeprenderanno il posto delle macchine lungo i marciapiedi.
Una nuovissima idea è un nuovo stampo per creare un dessert in gelatina a forma di testa Reale, progettatoda Lydia Leith…e non ha dimenticato i gioielli della Corona che segnano i 60 anni di Regno di Sua Maestàdisponibile in due colori: rosa principessa o royal blue, naturalmente! Il supermercato Waitrose ha una vastacollezione di scatolette di tè pregiati, messi in fila e disponibili nei colori rosa pallido o azzurro chiaro …nulla di meglio per rallegrare il check-out alla fine del solito shopping settimanale, e avere un ricordo di SuaAltezza Reale.
Rosso, bianco e blu sono i colori del tema Jubilee, e il design della Union Jack e il ritratto della Reginaandranno a decorare ogni spazio: bandierine lungo le case, mouse per computer, caschi da moto, bicchieri epiatti di carta, tazze e piattini in porcellana, le bustine di tè (!) teiere, piatti, souvenir di ogni tipo, marmellate,torte e persino un cucciolo Corgie morbidissimo che indossa un cappottino ready-to-wear in tessuto UnionJack! E se hai bisogno di chiamare il vicino perchè servono alcune uova in più’ per la torta … non sono statidimenticati il telefono Jubilee – Union Jack design sul cellulare e sul telefono di casa.
In cima alla lista di questi prodotti ci sono delle piccole accortezze per illuminare il nostro look… sempre inmood patriottico naturalmente: rosso, bianco e blu per il body-art di cristalli Swarovski da applicare dovesi vuole! Festeggia come vuoi, e gia’ che tutti faranno il razzle-dazzle, non c’e miglior modo di stupire,portando perfino solo gli stivali di gomma UK-design!

Articolo di Rosalind van Lamsweerde Milani

Richard Young è il fotografo-giornalista delle celebrity, ed è amato da tutti come un professionista, e come un amico fedele. Questa è la sua ricetta che lo ha portato al successo personale durante gli ultimi 30 anni, e a cui a breve si aggiungerà un ulteriore riconoscimento da tutti i suoi amici e colleghi quando la rete televisiva SKY ARTS 1 HD metterà in onda l’8 maggio in prima serata, una serie in quattro documentari della sua vita e le sue esperienze nel mondo del foto-reportage dell’alta societa’.

Il documentario, diretto da Don Letts, sarà un ritratto intimo della vita e della carriera di quest’uomo che ha visto il suo “primo colpo di scena” nel 1974. Il programma televisivo ha dei punti di riferimento storici dove alcuni dei personaggi più famosi e più chiacchierati, commentano sulle fotografie di tutti i tempi. Le interviste con molti amici di Richard, che sono celebrity ed anche soggetti delle sue foto, sono appassionanti, tra i tanti possiamo riconoscere: Kate Moss, Sir Elton John, Vivienne Westwood, Tracy Emin, Steven Berkoff, Nelson Mandela, Bono, Freddy Mercury, David Bailey, David Walliams, Peter York, Frances Lynn, Dylan Jones e sua moglie, Susan Young.

Le storie promettono una visione di questo personaggio eccezionale, che è ampiamente apprezzato e rispettato, sia nella sua professione, e forse più in particolare, dai soggetti che fotografa. Il programma fornirà inoltre una panoramica illuminante del lifestyle e la cultura della societa VIP, e di come tutto è molto cambiato, nel corso degli ultimi 40 anni.

Parte I – L’inizio della sua carriera e il suo grande momento: riesce a scattare una foto “world exclusive” della diva Elizabeth Taylor in un appassionato abbraccio con Richard Burton

Parte II – L’epoca d’oro delle celebrity – Richard si avvicina ai più grandi nomi del rock, royalty e della moda.

Parte III – il viaggio in Romania visitando gli orfanotrofi con Micheal Jackson, e come nasce il vero significato della parola “paparazzi “.

Parte IV – Richard Young e’ scelto come fotografo privato per il Dorchester hotel, il Ritz hotel, e Vanity Fair per gli eventi degli Oscar. Oggi, Young, è ancora sulla cresta dell’onda, catturando il nuovo trend dei personaggi famosi.

Richard Young, noto anche come appassionato di moda maschile degli anni ’60 a Londra, quando aveva i suoi negozi a Soho, oggi sceglie uno stile classico, per riflettere la sua vita “colorata” di foto-reporter delle star internazionali di Cannes, Hollywood, Londra e del mondo intero, e sceglie la sobria eleganza delle collezioni smoking di Pal Zileri, che riflettono il suo tocco di “Young”!

Qui sotto foto di Richard Young scattate da Lorenzo Agius.

Articolo di Rosalind van Lamsweerde Milani

In tempi di austerity come questi c’è chi passa alla bici per ridurre i consumi, o chi lo fa semplicemente sulla scia dell’entusiasmo generato da grandi eventi come il Giro d’Italia che ha preso il via sabato in Danimarca e toccherà moltissime località della nostra penisola. Il movimento dei pro-bici è trasversale, conquista persone di ogni età, genere, occupazione, e trascende i confini del reale per entrare anche in Rete su Twitter con l’iniziativa #salvaiciclisti.

Tra i sostenitori delle due ruote sono sempre di più  coloro che decidono di organizzare una vacanza alternativa e sostenibile; chi volesse tentare questo modo di fare vacanza può aiutarsi con la guida Lonely Planet “Italia in bicicletta”  la più completa sul mercato, per attraversare il Bel Paese su due ruote con la possibilità di scegliere diversi tipo di itinerari: enogastronomico, marino, urbano e modaiolo o rurale. Chi decide di affrontare questo tipo di vacanza è alla ricerca non solo di svago e divertimento ma mira a riscoprire il contatto autentico con la natura attraverso il silenzio, il viaggio lento nella natura, la conoscenza di luoghi poco conosciuti o non raggiungibili con l’automobile.

Ma oltre al turismo sostenibile la vendita di bici, soprattutto di lusso, fa da traino ai consumi, così dicono alcuni studi relativi alla Gran Bretagna; secondo un’indagine della società di analisi Mintel un inglese su due fra i 35 e i 45 anni con un reddito elevato ha una più elevata predisposizione all’acquisto di una bici di lusso rispetto ad un coetaneo con un reddito inferiore: e tutto questo non certo per mantenersi in forma quanto per  darsi un’immagine ecologica, così di moda di questi tempi.

Per chi vuole leggere con ironia questo fenomeno (speriamo duraturo e sempre più capillare), in libreria si trova un simpatico libriccino, “Bike Snob”, che, con sarcasmo e ironia, dà consigli per l’acquisto, la manutenzione e la conservazione della propria bici.

Chi invece volesse inforcare una nuova due ruote che unisca stile, comodità e grande expertise tecnica può dare un’occhiata alle riedizioni messe sul mercato da Wilier, storica casa veneta di produzione di bici nata nel 1906. Wilier ha infatti rieditato uno storico modello della casa, la nuova Single Speed Collection, disponibile in due versioni, la Toni Bevilacqua (di sapore deliziosamente retrò) e la Pontevecchio. I due modelli fondono grande innovazione tecnica con una linea vintage e sono disponibili nelle colorazioni dell’azzurro e del nero per la Toni Bevilacqua, del fucsia e del lime per la Pontevecchio.

Tra gli appuntamenti del salone del Mobile e quelli del Fuorisalone Milano ha ospitato centinaia di eventi e ha visto scorrere migliaia di creazioni di design. Ecologismo e originalità sembrano due temi ricorrenti anche per quanto riguarda le iniziative che hanno coinvolto i brand di moda. Così ecco che Dolce&Gabbana, Alviero Martini e Dirk Bikkembergs si sono impegnati a realizzare esclusivi modelli di bicicletta, un suggerimento che non guasta nemmeno alla forma fisica oltre che a fare del bene alla natura. Ermenegildo Zegna invece si è occupato delle esigenze dell’uomo contemporaneo facendo progettare un servomuto al famoso designer Antonio Citterio: mezzobusto e porta pantaloni rivestiti in pelle per fare aderire meglio gli abiti, gancio per la cintura e svuota tasche per gli accessori, il tutto in alluminio satinato colore bronzo, minimal chic. Puntuali anche le stravaganze. Lapo Elkann ha presentato il frutto della collaborazione di Italia Independent con Smeg: un frigorifero dal design anni ’60 rivestito di tessuto denim. Sull’originalità delle forme ha puntato invece Ferrari, rimanendo comunque fedele al proverbiale colore rosso: una libreria a forma di mascherone utilizzato per definire i modelli di stile delle auto, un divano che con i suoi componenti ricorda la silhouette della F1 (il corpo centrale è rivestito in feltro rosso e i 4 pouf neri attorno rievocano le 4 ruote dell’automobile). Moncler ha invece pensato di trasformare il suo iconico piumino nato negli anni ’80 in una comoda e morbida poltrona, la “Sit on my Doudoune” disegnata dai francesi Gilles&Boissier. Di tutt’altro spirito l’evento di Brioni che ha scelto di celebrare la sartorialità attraverso un cortometraggio del duo artistico Lernet&Sander: una manina che taglia e cuce con grande meticolosità e pazienza. Pal Zileri ha colto invece l’occasione del Salone del Mobile per celebrare il capoluogo meneghino, così il flagship store della centralissima via Manzoni 20 ha ospitato per l’intera settimana la collezione “Milano” creata dall’architetto Luca Scacchetti per ELAM. Una scelta tutt’altro che casuale visto che ribadisce il legame di Pal Zileri al mondo della cultura italiana e della grande tradizione, così ecco rivivere l’artigianato lombardo nel legno canaletto, nelle laccature lucide, nei cristalli dei tavoli e delle sedute, ma con un senso moderno delle forme e delle proporzioni.

Lo diamo spesso per scontato, perchè nell’armadio di ogni uomo c’è almeno una giacca, un blazer, un doppiopetto; ma una delle domande e dei dubbi che assalgono molti uomini quando la indossano è: “Quali bottoni della giacca devo allacciare e quali no?”. Naturalmente faccio riferimento a quella situazione in cui ci si trova con addosso, ad esempio, una giacca tre bottoni e non si sa se lasciare sbottonato il primo o l’ultimo bottone, o se allacciarli alle asole tutti e tre. E siccome è una delle domande più frequenti che mi vengono rivolte quando si tratta di moda maschile, ho pensato di aiutarvi a risolvere l’enigma.

Tanto più che la giacca, se mai ha conosciuto periodi bui, è tornata alla grande come protagonista delle collezioni estive. Ma, più che mai, è il caso di dirlo, conosce una vera nuova stagione il double breasted suit (doppiopetto) che si rinnova addirittura per essere indossato d’estate, quando solitamente ci si lascia andare a maggiori indulgenze e si indossano giacche sfoderate o maglie sportive.

Rispetto al passato, però, il doppiopetto su cui puntare non ha più l’aspetto rigido e strutturato che aveva negli anni Ottanta: le spalle sono ben appoggiate ma non imponenti come si usava in quegli anni, i revers sono più sottili e i bottoni ton sur ton o addirittura nello stesso tessuto della giacca.

Per quanto concerne gli abbinamenti vige la massima libertà, con la predilezione verso chi ha il coraggio di osare il doppiopetto abbinandolo ad una t-shirt senza colletto, a un foulard a fantasia contrastante, scegliendolo magari in un tessuto a piccoli disegni o di colori decisi e d’impatto come il ruggine o l’ocra. Ma, su tutti, il consiglio per eccellenza resta sempre e solo uno: se non vi sentite a vostro agio con colori e tagli inediti, meglio puntare sul classico, per evitare l’effetto “fuori luogo”.

Ecco dunque come abbottonare la vostra giacca: ogni giacca ha la sua allacciatura perfetta, indicata in base al numero di bottoni.

• giacca con un bottoni : l’unico bottone presente va abbottonato;
• giacca due bottoni: allacciate solo quello più in alto;
• giacca tre bottoni: allacciate quello centrale;
• doppiopetto a sei bottoni: allacciate solo quello centrale a destra e il relativo contro bottone sotto a sinistra.

Per quanto riguarda i doppiopetto a sei bottoni, a seconda del tessuto, del taglio e del vostro gusto, potete allacciare uno o due (lo stile più classica e formale, con i due bottoni in basso a destra allacciati). Unico avvertimento: la giacca doppiopetto non va mai tenuta slacciata!

Lo scatto perfetto di una campagna pubblicitaria che ci ritroviamo davanti sfogliando una rivista o un catalogo è l’esito dell’ultimo momento creativo di un lungo processo, dopo la collezione giungerà nei negozi e da lì negli armadi degli acquirenti. Intervistare Yvan Benbanaste, il fashion coordinator di Pal Zileri, sul set dello shooting autunno/inverno 2012-2013, è stata un’occasione non solo per scoprire in anteprima ciò che la prossima stagione ci riserverà, ma anche di indagare le scelte artistiche che riguardano la nuova campagna. La collezione è ispirata alla cinematografia di Alfred Hitchcock tra il 1945 e il 1960, per intenderci gli anni di capolavori come “Notorius”, “La finestra sul cortile”, “Caccia al ladro” e “Intrigo internazionale”, un periodo in cui l’abito era il sovrano assoluto del guardaroba maschile quotidiano, i tessuti erano ben disegnati, costruivano la struttura (aspetto che Pal Zileri recupera orgogliosamente in controtendenza) e le trame erano importanti. Da qui l’esigenza di scatti in grado di rendere questa sensazione quasi di tridimensionalità, ma al tempo stesso di comodità grazie alla moderna leggerezza dei materiali. La location non poteva certo che essere un ambiente raffinato e ricco, non per la necessità o la volontà di ostentare qualcosa, ma per comunicare un senso di cultura, di storia. Così è stata scelta una villa, con una splendida vista sui Colli Euganei, di un collezionista d’arte che ha sapientemente mischiato opere antiche e arredi di design anni’50; l’obiettivo del fotografo, Alistar Taylor Young, ha fatto la differenza muovendosi con discrezione, senza invadere lo spazio, ma cogliendone i particolari. Per la terza stagione consecutiva sarà ancora il modello Josh Kloss il protagonista della campagna, una riconferma legata ad una precisa volontà di continuità: l’uomo Pal Zileri è fedele ad uno stile, non sente le necessità di cambiamento, senza contare che il profilo cinematografico del bel modello ben si presta al tema d’ispirazione della collezione. Il risultato saranno scatti che racconteranno un modo di vivere, uno spirito di uomo, non un trend, un prodotto. La sfida della campagna pubblicitaria pensata da Pal Zileri è poi la sfida del marchio stesso: in un mondo e un sistema moda in cui non c’è attenzione alla cultura e alla qualità serve rieducare affinché si sia in grado di riconoscerle ed apprezzarle, anche attraverso una fotografia.

No chance! Tutto è in ordine e un bellissimo modello Pal Zileri ci accoglie, casualmente seduto su una icona bianca: la Vespa. Mi sembra di aver visto quella foto da qualche altra parte… Naturalmente … il nostro invito! ed ecco la versione live … Non male!

Si apre la pesante porta di vetro ed eccoci nel negozio perfettamente preparato e curato che attende ospiti, amici e la stampa moda.  Il benvenuto è vivace e caldo, ed il nuovo progetto del negozio è all’avanguardia dello stile menswear. Mi dicono che gli interni sono stati finiti solo la settimana scorsa, ed il personale del negozio è raggiante: finalmente sono tutti di nuovo “a casa”, nel loro ambiente.

La collezione estiva di Pal Zileri viene proposta in gruppi lungo le pareti rivestite in legno, creando i look classici e raffinati che permettono di creare quell “sussurro di stile” in modo tanto allettante tipico dello styling maschile italiano. Devo dire: “Italians do it best!”: una giacca in lino pende accanto ad una camicia blu cielo, ideale abbinata ad un paio di pantaloni stile Chinos, un foulard di lino con un disegno Paisley e le scarpe in camoscio; ogni dettaglio è suggerito elegantemente.

Quando arriviamo in fondo al negozio, nella parte salotto dove si creano gli abiti fatti su misura,  si sente un rombo d’epoca parcheggiare lungo l’entrata del negozio. Tutte messe in fila, danno quel tocco essenziale di vita e colore che cattura l’immaginazione di tutti per l’Italia.

Parlando con James, il responsabile del negozio, sento che il negozio ha avuto una grande settimana  e pare che gli abiti in questo nuovo layout creano per il cliente un effetto positivo nella selezione dei capi – oggi misurano non soltanto ciò che rende un bellissimo capo, ma anche, quando si tratta di ordini su misura, apprezzano i diversi modi in cui si possono indossare e creare i look. Gli uomini sono di nuovo alla ricerca di diversità e individualità, e qui ogni pezzo della collezione, dà all’uomo il suo stile individuale.

Il cliente Pal Zileri ha una fiducia in sè, che non è una “dipendenza” che si basa sulle grandi griffes della moda. Qui si tratta di una scelta determinata dalla qualità, una scelta che lavora con il know-how delle tendenze. Il tutto in questa serata, si basa sullo stile italiano, perfino la scelta del vino che ha viaggiato a New Bond Street da una azienda agricola biologica nel cuore della Toscana.

Articolo di Rosalind Milano Gallieni

Lo stile di questo gangster divenuto miliardario, che ha regalato un Oscar per i costumi alla pellicola agli Award del 1975 (per la pellicola girata da Francis Ford Coppola), a cavallo tra il dandy e lo stile rilassato degli  Hamptons, trova un suo  seguito nelle collezioni maschili per la primavera/estate 2012. Per quanto riguarda la palette dei colori dominano incontrastate le tonalità chiare, dal kakhi al beige passando per il burro e l’avorio.

Come si può notare dalle foto che ritraggono Leonardo Di Caprio alle prese con il suo personaggio sul set, ci sono alcuni tratti distintivi dell’eleganza gatsbyana, come la paglietta in testa, che deve essere indossato solo di giorno e deve essere in paglia naturale (e non colorata); unica concessione alla vezzosità, il nastro in gros grain colorato ; risponde perfettamente ai tratti riconoscibili dell’iconografia di questo personaggio il completo tre pezzi, con l’immancabile gilet; la giacca, contrariamente ad una tendenza degli ultimi anni, deve essere morbida, non sciancrata e non avvitata, per cui vanno privilegiati i tessuti morbidi come i lini e i cotoni; ugualmente i pantaloni sono leggermente morbidi e senza risvolto, ma attenzione a non utilizzare mai modelli baggy o bootcut: il taglio è pur sempre classico e segue la linea del corpo; le scarpe sono naturalmente delle stringate bicolore, preferibilmente nelle tonalità del terra bruciata e del caramello.

Nella collezione di Pal Zileri non mancano di certo le proposte per chi vuole vivere una stagione un po’ dandy, in equilibrio tra sartorialità, eleganza e un pizzico di eccentricità, per seguire le orme di uno dei personaggi più amati della storia della letteratura mondiale.

Foto | Kika Press

Reduci dal successo del color blocking, che ha regnato incontrastato durante la scorsa primavera/estate, gli stilisti non hanno certo rinunciato alla freschezza del colore per il 2012. Del resto esisteva un tempo in cui l’abbigliamento maschile era assai variopinto: prima della rivoluzione francese i nobiluomini amavano indossare abiti più stravaganti, dall’Ottocento in poi, con l’avvento della borghesia e quindi degli uomini d’affari, si preferì la seriosità di tinte scure. Non è un caso se quindi con l’arrivo della bella stagione gli uomini preferiscano spogliarsi dei “colori del lavoro” nel tempo libero. Su tutti è il verde a regnare, nelle sue diverse sfumature: acqua, mela, malachite, bottiglia, militare; il giallo (sia canarino che senape) e l’arancione, nelle sue calde tonalità, diventano già più rischiosi: l’ideale è indossare capi di questi colori spezzando magari con una camicia bianca e accessori basic; il rosa va rigorosamente dosato in un dettaglio: il costume, la sciarpa, la pochette da taschino; c’è anche il non colore: quel sabbia che grazie ai tessuti trattati sembra quasi divorato dal sole ed evoca scenari tropicali. Per il look formale si preferisce il grigio (Pal Zileri docet ), così smorzato su alcune passerelle da sembrare quasi un bianco sporco; il canonico blu dell’abito lascia il posto al vibrante blu topazio o al bluette che ricordano la freschezza dei profondi fondali marini. Proprio come Pal Zileri che si ispira ad Ischia, indimenticabile location del cult “Plein soleil” con Alain Delon, così ecco che la palette dei colori viene rubata al paesaggio dell’isola: il grigio delle costruzioni è interrotto dal fucsia e dal lavanda della flora o dall’arancio degli agrumi mediterranei, il blu navy e l’azzurro delle onde cangianti sono spezzate dal giallo girasole e della fauna marina, il color corda evoca la vita da barca. L’estate è una stagione, ma anche uno stato della mente o degli abiti da indossare.

Le cinque statuette conquistate durante la notte degli Oscar hanno consacrato “The artist” come uno dei film dell’anno. Il bianco e il nero e il muto hanno fatto breccia negli spettatori, ma tra i meriti di questa pellicola c’è anche quello di avere fatto rifiorire la nostalgia verso lo stile e l’eleganza di una certa Hollywood, ormai perduta, ma così pronta a tornare di moda con le opportune modifiche. Il protagonista sin dal nome, George Valentin, richiama alla memoria Rodolfo Valentino, la prima star del cinema: capello tirato all’indietro, basette cortissime, viso perfettamente rasato, l’unica differenza è un sottile baffetto (alla Errol Flynn) che conferisce un aspetto più sexy e maturo.
L’abito di scena preferito è il frac nero, reso celebre da Fred Astaire, con il papillon di piquè di cotone bianco indossato sulla camicia dal collo ad aletta. Per il giorno gli abiti sono in tweed, giacche a tre bottoni o a doppiopetto, la pochette da taschino è un vezzo da dandy, l’unica svolta casual è il gilet di lana coi rombi.Si tratta di una silhouette interessante: la vita molto alta e il panciotto corto non spezzano la figura umana e la slanciano, non a caso, dopo stagioni di smilze proporzioni, molti designer stanno tornando a quella figura, ovviamente resa attuale attraverso tagli moderni e le decostruzione dei pantaloni. Alla fine del film sarà il tip tap la nuova arte che porterà alla ribalta il protagonista, così ecco le famose scarpe bicolore con le impunture a coda di rondine che saranno un must della primavera-estate alle porte. George Valentin ha il volto dell’attore francese Jean Dujarden che è arrivato agli onori della ribaltà nella maturità dei suoi 39 anni e si è imposto come icona del nuovo cinema.
Per la sua interpretazione ha vinto il Festival di Cannes, il Golden Globe e l’Oscar; sempre impeccabile sui red carpet: opta per il classico smoking con farfallino o sottile cravattino nero sulla camicia dai bottoni a scomparsa. La moda si è presto accorta del suo appeal, così ha conquistato anche le patinate riviste di tutto il mondo tra cui le copertine di “GQ Francia” e “Premiere”, un servizio su “L’uomo Vogue” con degli scatti in bianco e nero della fotografa tedesca Ellen von Unwerth. Non ci resta che attendere di sapere il brand che lo sceglierà come testimonial.

Cosa faremmo oggi senza lo stile e il romanticismo di questi veicolo a due ruote che ci  regala libertà, divertimento e ci permette di incontrare facilmente i nostri amici?!! Una volta provata la Vespa non se ne puoi più fare a meno. Questo mezzo di trasporto così divertente e giovane prende il suo nome letteramente dall’insetto, ed è il risultato della determinazione di Enrico Piaggio nell’inventare un nuovo mezzo di trasporto economico, divertente e funzionale, senza che si dovesse spendere una fortuna in benzina.

Dato che la guerra stava per finire, Enrico studiò tutte le soluzioni possibili per ri-assumere i suoi lavoratori e riaprire gli stabilimenti. In poco tempo, dopo molti tentativi, nacque un mini scooter che si basava sul disegno di una moto utilizzata dai paracadutisti. Il prototipo, conosciuto come MP5, era stato soprannominato “Paperino”, un nomignolo datogli dai lavoratori per la sua curiosa forma. Ed è proprio questa forma strana e goffa che ha richiesto l’aiuto di Corradino D’Ascanio nel ridisegnarla. Corradino non era molto coinvolto nei disegni motociclisti ma era specializzato in quelli aereonautici, e il suo occhio “clinico” servì a migliorarne il profile goffo…  con delle ruote che erano difficili da cambiare.. figuriamoci per le ragazze. Senza tener in considerazione la catena sporca…praticamente una missione impossibile!

La sua passione e perseveranza nel progetto, insieme alla sua grande esperienza nel settore aereonautico, lo portarono a disegnare il mezzo che utilizziamo ancora oggi.

Per facilitarne la guida e per agevolare il cambio che tutti conosciamo come 1 -2- 3 mise le marce a destra. Il sedile della Vespa subì grandi cambiamenti: il profilo fu disegnato in un modo tale che il guidatore non prendesse la pioggia o si sporcasse gli abiti. Corradino D’Ascanio necessitò di pochi giorni per ridisegnare la Vespa e preparare il primo prototipo, che fu prodotto a Pontedera nell’Aprile 1946, proprio dove oggi c’è un museo che raccoglie un’ampia selezione di creazioni, il museo Piaggio.

Ed è così che è nata la Vespa. Osserviamo ora l’ultimo modello, la Vespa 46,  che è stata disegnata proprio per celebrare il quaranteseiesimo anniversario. La moda, stili, passioni e tradizioni sono cambiati molto negli ultimi anni; la moda è cambiata secondo i tempi e le necessità ma la Vespa e il suo stile classico ed elegante, sopratutto per la moda maschile, si sono mantenute le stesse nel corso degli anni e si possono rivedere nella moda raffinata di Pal Zileri, che riflette perfettamente lo stile di attori come Gregory Peck in “Vacanze Romane”, Jude Law e Vittorio Gassman.

In ogni collezione Pal Zileri c’è sempre un nuovo capo per l’amante e il guidatore della Vespa, che nello specifico si chiama proprio “giacca Scooterist”. Nata per proteggere dalla pioggia e dal vento, usando un avanzato sistema tecnologico che unisce lana sottile, cotone e sottilissime fibre gommose, la “Scooterist” garantisce protezione per lo scooterista, eleganza nel taglio e una perfetta vestibilità. Questa giacca viene prodotta con pesi diversi, che variano in estate e in inverno, e nelle nuances del grigio, del blue e nella fantasia a righe.

LA VESPA, IL CINEMA E L’AMERICA- La nuova Vespa è stata ancora, come negli Anni Cinquanta, un successo immediato: è stata prodotta in un’ampia gamma di colori con un’identità molto forte ed ha ottenuto un 20% di quota di mercato degli scooter. Nel 2001 sono state vendute 6.000 vespa e nel 2002 più di 7.000.

La Vespa non deve essere vista solo come un prodotto iconico e un fenomeno di mercato, dato che ha avuto un ruolo primario anche da un punto di vista sociale e sociologico. Nel periodo della “dolce vita” la Vespa era identificata con lo scooter.

I giornalisti di altri Paesi hanno definito l’Italia come il “Paese della Vespa” e così la Vespa si è guadagnata un posto nella storia, grazie anche alla presenza in innumerevoli film. La storia continua ancora oggi, grazie al film girato da Audrey Hepburn e Gregory Peck, “Vacanze Romane”: ed è stato proprio questo film a catturare l’attenzione di tanti altri divi del cinema che hanno preferito guidare la Vespa rispetto a altri mezzi a due ruote. Li possiamo ricordare nel films “Quadrophenia”, “American Graffiti”, “Il talento di Mr. Ripley” ,”102 Dalmatians”, senza dimenticare “Caro Diario ” di Nanni Moretti, dove la Vespa compare anche nella locandina.

In servizi fotografici, films e set la Vespa è stata una compagna di viaggi per  Raquel Welch, Ursula Andress, Geraldine Chaplin, Joan Collins, Jayne Mansfield, Virna Lisi, Milla Jovovich, Marcello Mastroianni, Charlton Heston, John Wayne, Henry Fonda, Gary Cooper, Anthony Perkins, Jean-Paul Belmondo, Nanni Moretti, Sting, Antonio Banderas, Matt Damon, Gérard Depardieu, Jude Law, Eddie Murphy, Owen Wilson, Pete Townsend, Nicole Kidman, Gwynneth Paltrow, Uma Thurman, Jamie Oliver and JayKay…solo per citarne alcuni.

Articolo di Rosalind Milano Gallieni

Un regalo originale e chic vi aspetta sotto l’albero di Natale. Pal Zileri ha infatti deciso di realizzare per le festività natalizie uno speciale pack Limited Edition che conterrà un cd abbinatoad una cravatta o ad un profumo. Un regalo speciale che si potrà acquistare nel periodo natalizio esclusivamente on-line, sul sito www.palzileri.com

La speciale confezione sarà racchiusa all’interno di un packaging moderno ed essenziale nei toni dell’argento e del blu, perfettamente in linea con la raffinatezza understated e senza tempo propriadi Pal Zileri.
Sonorità moderne e raffinate per il CD, il cui titolo, “The Sound of Elegance”, racconta di una collezione fatta per essere ascoltata, invece che indossata. 28 brani, strumentali e vocali, dalle atmosfere eleganti e dalle sonorità calde – proprio come le sfumature della collezione A/I 2011/2012- accuratamente selezionati da Sangy autore e produttore musicale di esperienza internazionale.
Per le cravatte vi sarà una varietà di colori e trame tra cui scegliere, dai micro disegni a tre colori, al jacquard, in seta o lana, a seconda del gusto personale ed in linea con la collezione invernale.
Per il profumo si potrà scegliere tra una delle fragranze della linea Pal Zileri UOMO, dedicata all’uomo elegante e al tempo stesso sportivo, che si adatta perfettamente ad uno stile casual.

http://limitededition.palzileri.com

Pal Zileri, destinazione: mondo. Si potrebbe dire questo alla luce delle nuove aperture  del brand di abbigliamento maschile made in Italy : 3 nuove boutique nel giro di poche settimane. Un monomarca a Città del Messico, che fa salire a quota 9 i punti vendita esistenti sul territorio, e quello di Kiev, il primo in assoluto nella città ucraina. Il monomarca messicano si trova all’interno dello shopping mall di lusso “Park Plaza”, all’interno del distretto di Santa Fé; una location di lusso per un monomarca situato in un punto strategico della città e circondato da una lussureggiante vegetazione all’esterno.

Il monomarca di Kiev è  situato in una delle vie più centrali e importanti del centro storico e finanziario della città ucraina e si sviluppa su una superficie di 180 mq. Un design essenziale e moderno per entrambi gli spazi,  che si abbina perfettamente allo stile elegante e asciutto delle linee Pal Zileri: classica, sartoriale e concept. I materiali utilizzati per l’arredamento puntano sulla semplicità del classico e sono tutti di provenienza naturale:  nulla è lasciato al caso; i cubi di vetro diventano espositori, la pietra chiara e il pregiato legno wengé non hanno nulla di artificiale ma conferiscono a tutto l’ambiente eleganza e raffinatezza.

Infine, onora della sua presenza anche la capitale del divertimento americano, la capitale del Nevada, Las Vegas. 250 mq per il nuovo monomarca dove shopping, intrattenimento e divertimento si fondono in un unico spazio. La boutique Pal Zileri si trova all’interno del The Forum Shops al Caesar; uno shopping center che conta su 160 boutique e 13 ristoranti ed è considerato uno dei più frequentati e di tendenza dell’intero mercato nord americano. La boutique è stata aperta il 14 ottobre, con uno spazio in cui ogni dettaglio, dal design alla scelta dei materiali, è stato pensato per mettere in risalto l’ideale di eleganza di uno dei marchi di riferimento della moda maschile classica, che dal 1970 presidia ed aggiorna il patrimonio della grande tradizione sartoriale italiana. All’interno della boutique si possono acquistare non solo gli accessori, i profumi e la pelletteria, ma il servizio è arricchito da un servizio su misura, Abito Privato, che vanta pochi termini di paragone per varietà di scelta e di personalizzazione.

Bello, bellissimo, con quell’aria da bad boy che sa di essere affascinante all’ennesima potenza ma che non vuole darlo a vedere. Jude Law, 38 anni, attore inglese, ha tutte le carte in regola per diventare un’icona di stile: gli amori celebri e burrascosi, una carriera cinematografica, un viso che si adatta a molteplici situazioni, dai red carpet agli spot pubblicitari. Non è un caso che recentemente sia stato diretto da Guy Ritchie nello spot di un profumo di Dior, che potete vedere a questo link: non uno spot, ma un vero e proprio mini film. Con il regista britannico aveva già lavorato al film “Sherlock Holmes”, ma la sua filmografia vanta altri film di successo come “Il Talento di Mr Ripley”, “Ritorno a Cold Mountain”, “The Aviator”. Noto ai (ma soprattutto alle) più per le sue vicende di gossip, e per il suo amore on-off con l’attrice Sienna Miller, con cui creava una coppia da rotocalco, Jude pare debba il suo nome alla canzone dei Beatles, “Hey Jude”.

IN fatto di stile si può dire che Jude sia un very British gentleman, sempre impeccabile anche se all’apparenza spesso rilassato; perfetto nelle occasioni ufficiali con il classico smoking, predilige il colore blu, nella sfumature che vanno dal pavone al blu notte; maglioni indossati a pelle, giacche di velluto destrutturate, pantaloni di taglio classico in tessuti casual sono i must have del guardaroba dell’attore. Per prendere spunto dal suo guardaroba, puntate su un elegantissimo completo di Cerimonia o Pal Zileri (o un gessato di Pal Zileri) per le serate a teatro o per le cene di gala, su un pullover a trecce con blazer en pandant dai classici di Pal Zileri, e scegliete i pantaloni cinque tasche, magari nelle tonalità del grigio nebbia di Londra di Lab. Indispensabile, per un look very British, la giacca in lana tartan a quadrettoni: magari per i più giovani abbinata a pantaloni nello stesso tessuto. Chi invece vuole osare con un tocco molto modaiolo, apprezzerà il classico trench color sabbia di Lab con maniche a contrasto color antracite. Sexy e impeccabile.

Unire l’arte della scultura all’arte della sartoria; unire il bello di due mondi apparentemente distanti per creare un evento unico. Creatività sartoriale e artistica che si fondono in uno spazio fluido, dando vita ad un universo di contaminazioni, a cui chiunque può partecipare fino al 9 ottobre semplicemente entrando nella boutique Pal Zileri di Vicenza. Da un lato l’eleganza classica maschile di Pal Zileri, dall’altro i “tirasassi” dell’artista Armando Gaviglia, originario di Vicenza, che lui stesso ha ricavato e scovato nel corso dei suoi viaggi intorno al mondo. Tirasassi (o fionde) che l’artista ha intravisto in forme di legno naturale, che, come dice lui stesso, “gli hanno “chiesto” di essere rispettati e valorizzati. Lavoriamo insieme: il legno ed io”. Per spiegare la sua cifra stilistica bisogna guardare alla storia dell’artista; la passione per questa particolare forma d’arte nasce in Armando fin da piccolissimo, e lo spinge a collezionare tirasassi e fionde di ogni tipo strumenti di offesa ma anche di difesa, con cui si può guardare –e mirare- lontano. Oggetti che puntano sempre più lontano e mirano al bello: ecco spiegata in questa comune tensione e obiettivo la collaborazione con Pal Zileri.

“Collezione da lancio”

Boutique Pal Zileri – Corso Palladio 33, Vicenza

I cinefili riconosceranno sicuramente nella collezione per la primavera/estate 2012 la fonte d’ispirazione: in caso contrario è consigliato un salto al noleggio DVD più comodo. Perché lo charme di Alain Delon  e tutto il mondo di“Plein soleil”, film del 1960,  di cui è protagonista con Marie Laforet, sono la fonte di ispirazione della collezione; per amarla basta pensare di lasciarsi cullare dal mood vacanziero di questo film e dall’eleganza dei due protagonisti che, nel pieno di una dolce estate italiano, veleggiano in coppia verso l’isola di Ischia.

Abiti formali e un’attitude più casual si mescolano all’interno della collezione: i colori, illuminati dalla canicola estiva, si fanno leggeri e si mixano a capi lavati, pelli trattate e capi di lino e camoscio. Il tocco vintage anni Sessanta lo si sente in particolar modo nei   tessuti che, pur naturali e di pregio, sono trattati imprimere l’idea di “vissuto”: un vintage non “di moda”, ma di stile, che valorizza e rende, se possibile, ancora più belli i capi.

Abbinamenti insoliti ma di forte impatto per i look formali, con alternanza di grigio medio e fucsia, grigio chiaro e lavanda, azzurro e giallo girasole, blu denim e bianco ottico. Gli abiti sono cuciti con tessuti biellesi esclusivi: lane fini, mischie di lana con lino, seta o il mohair, e un leggerissimo popeline in lana. La silhouette dei capi continua il trend inaugurato dalla collezione invernale, con giacche corte,  revers sfilati, volumi della spalla più contenuti e pantaloni con fondo 19/20 cm. I look casual lasciano completa libertà di colore: blu denim e blu napoli si illuminano di giallo girasole, il grigio di punti di arancio, il marrone di viola, il corda di rosso, giallo, arancione, blu.

D’antan le giacche effetto stuoia, con macro punti d’armatura o micro quadri in mischie naturali tra lana, lino e seta e tessuti double. Novità assoluta il il blazer Ischia (e non poteva esserci nome più adatto)  realizzato con un effetto stuoia di lana-lino-seta; al suo interno questo blazer custodisce un piccolo, delizioso segreto: le fodere stampate con microdisegni in stile cravatteria e un sottocollo in Melton stampato rigato.

Tra i capispalla si punta sugli abiti di lino con effetto “tumbler” o giacche e giubbini in lino e seta lavato. I blazer sono ad 1 petto e ½  con tasche a toppa, soffietto e pattina, mentre i due bottoni sono bordati con un gross-grain di lino. Immancabili per l’estate le polo di piquet a rigoni bianchi e blu, le maglie con colletto a micro righe nei toni del corda; i cardigan e i pullover di cotone stile tennis con bordure in blu e azzurro napoli. Tocco finale: due gocce del nuovo profumo, Capri Pal Zileri, per entrare in toto nell’atmosfera della costiera amalfitana.

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La degna conclusione di una fashion week (a parte in pochi casi) un po’ monotona, dove la creatività è decisamente subalterna alle direttive del Management dei grandi gruppi finanziari che ormai dettano le leggi anche della moda.

Ma meno male che c’è Moschino che alza la temperatura e l’umore, con uno show a 360° ai Magazzini Generali. Sfilata e poi festa, per un marchio che ha nel suo DNA una forte componente di divertimento e ironia, e che non tradisce mai le aspettative dei suoi fans. All’ingresso un’ambientazione da luna park accoglie il pubblico: pop corn, deliziosi mini croissant, bibite e musica all’aperto, in attesa dell’inizio dello spettacolo. Ad accompagnare la sfilata ci sarà la band The Baseballs, e ad accontentare fotografi e curiosi tutti i protagonisti (più eccentrici) della nightlife milanese.

La collezione. Tre i “temi” della collezione pensati dalla stilista Rossella Jardini, che traggono ispirazione dal look e dallo stile di vita di Elvis Presley: 50’s Rock’ n’ Roll, Hawaii e Las Vegas. Giacche in jersey con colli e tasche a contrasto, giacche ispirate alle vecchie divise da baseball o in lino stile hawaiian; per la sera giacche tempestate di paillettes e glitter, con effetti tromp l’oeil o spalmate in oro. Camicie di cotone a scacchi con la M di Moschino applicata , o in lino con stampe per il giorno, o con grafiche più azzardate per gli smoking da sera. Pantaloni a sigaretta con orlo alla caviglia. Per il giorno shorts in lino da abbinare alle camicie stampate e total look di denim scuro.

I colori. Stampe a scacchi, rosso, bianco e nero, stampe con motivo a palme, fiori, e ibiscus in diversi colori; stampe vichy; colori avio, marrone, sabbia, oro, denim, carta da zucchero.

Gli accessori. Mocassini bicolore in vitello e cervo per il monocolore, tutto con il fondino bianco come si usava negli anni Cinquanta. Blues suede shoes ad accompagnare i look Hawaian style e scarpe “doppia faccia” come le carte che si dividono in due metà per la sera.

Curiosità. La sfilata si è svolta ai Magazzini Generali, uno dei tempi della nightilife milanese. L’invito per partecipare uno dei più simpatici che siano stati mandati a giornalisti e buyer: un mazzo di carte in una scatolina di latta.

Un’eleganza comoda, esay e urbana è quella dell’uomo Iceberg per la Primavera/Estate 2012.

La collezione. Giacche destrutturate e sfoderate, abiti stropicciati, maglie e t-shirt dai colli ampi, pantaloni morbidi che scendono a sigaretta con un piccolo risovolto sull’orlo che si ferma alla caviglia. Completi nelle nuances del grigio accesi, golf e pull leggeri di cashmere accesi da dettagli di rosso acceso, ocra, blu intenso, per una collezione estremamente portabile. Anche qui parka con coulisse in vita e spolverini di tessuto tecnico, come abbiamo già visto anche da Missoni e su molte altre passerelle. Una prova decisamente convincente dello stilista di Iceberg, che riesce a rendere interessante una collezione semplice ma alla portata anche dell’uomo della strada.

I tessuti. Cotone, maglia, seta, cashmere leggero, pelle invecchiata, tessuti tecnici.

I colori. Tutte le nuances del grigio e dell’azzurro, dal polvere, al cemento al blu intenso all’azzurro polvere. Accessori, maglie, parka di tessuto tecnico in colori accesi, a contrasto, come l’arancione vivo, l’ocra, il blu elettrico.

Gli accessori. Scarpe stringate di aspetto vissuto, borse invecchiate, borsoni in tessuto tecnico con montanti in pelle, occhiali da intellettuale bohemiènne.

Curiosità. La colonna sonora dà il ritmo alla passerella e sulle note del remix di “Mad world” (mai colonna sonora sembrò più adatta) i modelli sfilato alla Pelota di Via Palermo.

Per vedere tutte le foto clicca QUI.

Una piccola anticipazione dalla sfilata che si è tenuta oggi alla Pelota di Iceberg. Gustatevi la gallery con tutte le foto live!

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Il mood. Il viaggio, o meglio l’uomo in viaggio. E’ da questo che trae ispirazione la Maison Trussardi per raccontare l’uomo della primavera/estate 2012. Chi arriva con una 500 Fiat, chi con una lussuosa limousine, chi in bicicletta, chi in taxi: ciascuno viaggia a suo modo, da solo o in compagnia, ma ad accomunare tutti c’è lo stile Trussardi.

La collezione. Una collezione semplice ed essenziale, che si focalizza sulla propria storia e reinterpreta i classici che l’hanno resa famosa soprattutto nel corso degli anni Ottanta. Gli abiti sono a doppiopetto con le spalle destrutturate, e grazie all’assenza di fodera e al materiale leggero e morbido con cui sono cuciti, il lino o la seta, perdono l’idea di rigidità a favore di un eleganza confortevole e comoda; i pantaloni, non facili da indossare per tutti, hanno la vita alta e le pences, come sembra ormai essere la tendenza del prossimo anno. Le giacche monopetto in nappa sono accompagnate da t-shirt a micro fantasie, che riprendono motivi e tessuti originali prese dall’archivio storico della Maison. Non mancano la tuta (color cipria), la giacca con tasche applicate, il soprabito classico dalla vestibilità morbida – con maniche raglan e collo camicia, realizzato in suède leggerissimo color cioccolato o rosa salmone, oppure in cotone, con colletto e dettagli a contrasto in cocco marrone. Originali i pantaloni e i bermuda in nappa, la canotta traforata blu elettrico, sempre accompagnati dagli accessori in pelle, vero must di Trussardi.

I colori. Blu, bordeaux, cioccolato, blu cobalto, bluette, blu elettrico, cipria, pesca, salmone grigio melange.

I tessuti. Pelle, nappa, suède, seta, lino, cotone.

Gli accessori. Valigie rigide in tessuto canvas con dettagli in vacchetta naturale, valige semi rigide, borsoni, sacche da indossare a tracolla, zaini e shopping bag tutte in pelle o pelle traforata; mocassini.

Curiosità. La collezione uomo primavera/estate 2012 è la prima ad essere presentata sotto la direzione creativa di Umit Benan Sahin, che ha da poco preso in mano il timone stilistico della Maison che, proprio quest’anno, festeggia i suoi primi cento anni. La sfilata è stata pensata come un vero e proprio happening a Palazzo Trussardi, subito dietro il Duomo: i modelli arrivavano con le auto e facevano il loro ingresso nella venue del Palazzo. Immaginate quante centinaia di curiosi si siano assiepati lungo i marciapiedi per cogliere qualche scampolo di sfilata, e quanto non sia stato semplice gestire un evento del genere con il traffico di Milano: tutto è filato alla perfezione, e devo dire che questa è stata decisamente una delle sfilate più originali a cui abbia mai assistito.

Tutte le foto: E.Schiavon ©